Wtorek – Edukacja i
Wychowanie
Sztuka w szkole i w domu.
Powyżej moje prace z masy solnej. W trakcie artykułu oraz na końcu zawarte są zdjęcia z zajęć plastycznych z dziećmi w szkole w o kresie bożonarodzeniowym.
Wyróżnia się następujący
podział sztuk (Okoń, Słownik pedagogiczny, 1981):
a)
sztuki w spoczynku tzw. sztuki plastyczne,
wizualne:
— architektura,
— rzeźba,
— malarstwo,
— grafika
b)
sztuki ruchu, czyli sztuki dynamiczne:
— muzyka,
— taniec,
— poezja,
— dramat,
— film.
Sztuka towarzyszy człowiekowi od początku jego istnienia. Można z tego
wywnioskować, że miała i nadal ma duże znaczenie w rozwoju mózgu. Człowiek
bowiem ma obszary mózgu, które odpowiadają za rozumienie i tworzenie sztuki.
Uprawianie sztuki pobudza mózg do pracy oraz przygotowuje do pogłębiania nauk
ścisłych. W związku z tym zasadne jest zapisywanie dziecka, nawet czterolatka
czy pięciolatka na kółka plastyczne, gry na instrumentach czy zajęcia teatralne.
Mnie osobiście rysowanie, wyklejanie czy rzeźbienie wycisza. Zainteresowałam
się tym tematem i znalazłam kilka cytatów z prac czy wypowiedzi psychologów,
neurologów i pedagogów.
Wszystkie rodzaje sztuki
aktywują uwagę poznawczą. W eseju
„Mózg a sztuka” prof. Jerzy Vetulani, neurobiolog pisze: (uwaga poznawcza to) „zdolność
do wybiórczego skupiania się na bodźcach intelektualnych przez czas
wystarczający do ich zakodowania i zapisania w pamięci roboczej”. Prof. Jerzy Vetulani z Instytutu Farmakologii PAN przeprowadził wykład
pt.: „Mózg a sztuka” mówił tam między innymi: „Bardzo ważnym odkryciem było, że
odbiór sztuki aktywuje mózg. W
szczególności sztuka. Zwłaszcza uprawiana czynnie, ma zdolność do aktywowania
uwagi poznawczej, czyli zdolności do wybiórczego skupienia się na bodźcach
intelektualnych przez czas wystarczający dla ich zakodowania i zapisania w
pamięci roboczej. Uwaga poznawcza jest
niesłychanie ważną funkcją intelektualną, umożliwiającą nam rozwój umysłowy, a
stąd zdolność sztuki do jej aktywacji czyni z niej fenomen o niesłychanej
doniosłości dla naszego gatunku. Szczególnie interesujące wyniki przyniosły
próby zastosowania sztuki w edukacji szkolnej, a zwłaszcza wprowadzany przez
Centrum Leonarda Bernsteina program uczenia przez sztukę (Artful Learning). Okazało się, że trening artystyczny dzieci
w każdej dziedzinie sztuki sprzyja ich rozwojowi ogólnemu".
„Uprawianie sztuki, czyli twórczość artystyczna, to swoista postać celowej
działalności estetycznej człowieka (dziecka, młodzieży, dorosłego) polegająca na poznawaniu, przyswajaniu i
tworzeniu nowych oryginalnych wartości, którym najczęściej przysługuje atrybut
piękna. Między człowiekiem a
tworzonym artystycznie przez niego światem sztuki powstają więzi emocjonalne, z
których wyłaniają się dalsze potrzeby, dążenia i cele życiowe. Przez jego
czynny kontakt ze sztuką następuje kształtowanie umysłu, przeżyć i
emocjonalnego stosunku do jej treści”. (Jadwiga Uchyła-Zroski
Uniwersytet Śląski Katowice „Sztuka w edukacji jako estetyczny nurt wychowania”).
W takim razie powinno stawiać się duży nacisk na sztukę w szkołach i to od
najmłodszych lat. A tak nie jest. Na plastyce czy muzyce realizuje się zaległy
materiał z innych przedmiotów lub przygotowuje do apelu. W młodszych klasach poza
wyjątkami nie traktuje się sztuki na poważnie. A dzieci bardzo cieszą się kiedy
maja zrobić coś oryginalnego, nowego i takiego co mogą sprawnie wykonać i
cieszyć się z efektów swojej pracy.




































Brak komentarzy:
Prześlij komentarz